NTM, Solaar, IAM c’est de l’antiquité », nous connaissons tous cette punchline blasphématoire de Booba. Le rappeur du rompt alors avec les vieilles idoles du rap français. Ils sont peu nombreux à avoir osé s’attaquer aux grands anciens du mouvement. Les artistes hip hop de l’hexagone ont toujours montré un grand respect aux patriarches. Les années passent, le rap évolue, et beaucoup voient dans la période que nous vivons une nouvelle époque glorieuse du rap. Il aurait connu un âge d’or dans les années 1990 et une nouvelle grande génération depuis 2015. Et les années 2000? Un trou noir dans la galaxie hip hop? Le passage entre les années 1990 et 2000 est considéré comme un tournant dans le rap français. Le bon rap aurait dès lors disparu, un passage à l’âge de pierre, une chute qualitative vertigineuse. Les albums des nineties sont érigés en religion inattaquable, le rap serait obligatoirement mieux avant. Ce détestable avant » se réfère aux disques sortis entre la fondatrice compilation Rapattitude » et Le Code de l’Honneur » dévoilé en décembre 1999. Ces projets dominent la traditionnelle et incontestable hiérarchie du rap tricolore. Notre démarche vous permettra de voir autrement cette période souvent décriée. Il parlera aux natifs des années 1990 dont l’adolescence a été bercée par Rohff, Diam’s, Booba ou Sefyu… Retour sur les 50 meilleurs albums de rap français sortis entre 2000 et 2009. Vous pouvez écouter l’album en cliquant sur la pochette. 50. Patate de forain – Seth Gueko La tête d’affiche du label Néochrome n’en est pas à son coup d’essai lorsqu’il sort Patate de Forain. Il commence sa carrière à la fin des années 1990. Après quelques apparitions réussies, Seth Gueko se fait un nom avec la Mixtape Barillet Plein sorti en 2005. Sur ce projet, le rappeur du Val d’Oise s’entoure de rappeurs confirmés et en devenir comme Sinik, Sefyu, Alibi Montana, Alpha Salif ou encore Al K-pote. Le Street Album Patate de Forain débarque dans les bacs le 5 mars 2007 sous son label historique. Le titre était déjà celui d’un morceau en featuring avec Sefyu, l’expression patate de forain » est rentrée dans le vocabulaire courant. Le rappeur propose à son public 18 titres bourrés de punchlines crues, d’une touche d’humour et toujours cette voix rocailleuse si singulière. Il faut retenir de ce disque des morceaux comme Le fils de Jacques Mess » et Destins croisés », les collaborations avec Rim-K et Despo Rutti. Seth Gueko est un artiste emblématique des années 2000, son vocabulaire et son élocution font de lui un rappeur spécial dans le spectre du mouvement. 49. Perdu d’avance – Orelsan Premier album et premier disque de platine pour le génial Orelsan. L’album Perdu d’avance atteint la vingtième place du classement des ventes en France. Le projet sera porté par le titre Changement » qui sera clippé en Basse-Normandie. Un morceau sur les incompréhensions entre les générations et les dérives de la sienne. Skread compose toute la musique des 14 titres. En dessous du niveau du merveilleux Le Chant des Sirènes, il n’en demeure pas moins très bon album. Les chansons d’Orelsan sont des chroniques réalistes du désespérant quotidien des jeunes français. Ce projet pose les bases de l’extraordinaire carrière du normand. Qui n’a pas chantonné la fameuse nous on s’en bat les couilles de se que disent les gens ». Orelsan parle à tout l’hexagone. L’écoute de Pour le pire » nous fera toujours sourire, il dit à haute voix ce qu’il se passe dans nos têtes quand nous draguions dans la cour de récréation du lycée. Peu importe que les mots d’Aurélien Cotentin soient rappés ou chantés, ils sont toujours intelligents. Dans Jimmy Punchline », morceau indispensable de sa discographie, il dit s’en branler des Victoires de la Musique… Douce ironie du sort après sa consécration lors de la dernière cérémonie. Dès cet album, cet artiste incroyable trouble l’équilibre du rap français, il secoue les codes. Non, le rap n’est pas la chasse gardée des jeunes des banlieues difficiles. 48. C’est toujours pour ceux qui savent – Tandem L’unique album du célèbre duo d’Aubervilliers est un disque phare des années 2000. Il atteint la quinzième position du Top album durant sa première semaine d’exploitation. Le groupe écrit et compose l’intégralité des 17 morceaux. Le slogan J’baiserai la France jusqu’à c’qu’elle m’aime » issu du morceau 93 Hardcore » accompagnera les émeutes de la fin d’année 2005. Déjà présent sur la Mixtape Tandematique Modéle sorti en 2004, le titre sera l’hymne d’une génération issue ou non de la Seine-Saint-Denis. L’album était initialement sorti dans les bacs au mois de février, il sera réédité avec un DVD pendant cette période de tensions. Mac Tyer et Mac Kregor seront dans le viseur de la droite et de l’extrême droite françaises, ces représentants du peuple qui ne comprendront jamais rien au rap. Ils sont à l’origine de la fameuse trilogie Un jour comme un autre », Frères ennemis » et Le Jugement » qui sont le cœur battant du projet. Le visionnage des clips de La Trilogie est une obligation et pas seulement pour la folle liste de guests. La rue de Tandem ressemble à celle du Doc Gynéco, de 1996 à 2005 peu de choses ont changé du 18ème au 93. Du Suprême NTM à Tandem, la Seine-Saint-Denis sera pour l’éternité un merveilleux vivier du rap. Porte drapeau d’une génération sans repère », Tandem est un groupe symbole des années 2000. 47. Poétiquement correct – Dany Dan Le génie des mots issu du groupe Les Sages Poètes de la Rue sort son premier et unique album solo en 2006. Faut-il vraiment présenté Monsieur Daniel Lakoué, figure centrale du rap étiqueté 92 des années 1990. Le trio emblématique des Hauts-de-Seine ont une discographie incroyable. Elle s’est d’ailleurs enrichie de l’album Art contemporain » sorti récemment. La famille de Boulogne ne s’est jamais réellement séparée malgré des projets en solo. Zoxea n’a pas attendu aussi longtemps pour lancer sa carrière solo, il sortira son premier album en 1999. Maître de la figure de style et pape de la punchline, Dany Dan influencera toute une génération de rappeurs. Le projet Poétiquement correct succède à plusieurs Mixtapes sorties entre 2003 et 2004 sur son label Disques Durs. Le projet n’est pas un album hors de son époque, Monsieur Lakoué n’est pas resté bloqué dans la décennie précédente. La punchline T’as rien à faire sur terre gars, à part te pavaner, ta mère aurait dû mettre une capote ou t’avaler » est l’une des plus marquantes de l’histoire du rap français . Les titres Jamais dire jamais » et Sunshine » sont les pépites à écouter absolument, mais lancez-vous sur la dégustation de tout l’album, vous allez vous régaler. Le bémol de la carrière de Dany Dan est qu’il demeurera malheureusement toujours le rappeur préféré des rappeurs, un artiste à analyser, à décortiquer pour apprendre à mieux rapper. Un modèle pour les rappeurs mais pas un nom qui sonne dans l’oreille du grand public. 46. Bâtards sensibles – TTC TTC est un groupe de Hip-Hop français originaire de Paris et formé dans les années 1990. Il n’existe plus officiellement depuis 2013. TTC est un groupe à part dans l’univers du Hip-Hop français, il se différencie par des production très électroniques. TTC est une boule de bowling lancée sur les quilles des codes traditionnels du mouvement. TTC est un groupe innovant, un vent de fraîcheur apporté notamment avec l’album Bâtards sensibles. Le trio est hyper productif, ils ont déjà sorti pas moins de sept projets avant l’album, ce disque phare de leur carrière. L’album est nommé lors des Victoires de la musique, ils seront en compétition avec Rohff, Passi et Nadya. Nous vous laissons deviner qui remportera le prix… Il sort sous le label indépendant et anticonformiste britannique Big Dada. Les amoureux de la scène alternative connaissent parfaitement les groupes qui sont passés par cette maison. Tido Berman, Teki Latex et Cuizinier forment une équipe solide pour la production de cet album Tacteel, Para One ainsi que Orgasmic. La pochette de l’album est sublime, son contenu fait voyager dans un univers parallèle. Il sera proposé en double CD avec dans le second les versions instrumentales. Attention à ne pas réduire ce projet au tube Dans le club », il est très bon et sera clippé mais Bâtards sensibles contient d’autres perles à découvrir. 45. Aller-retour – La Fouine La Fouine a signé avec le titre Comme en 96 » un retour au sommet de son art. Aller-retour est le deuxième album du rappeur originaire de Trappes dans les Yvelines. Il est disponible à la vente le 12 mars 2007. Il sera certifié disque d’or avec plus de exemplaires vendus. La vague de succès du tube Qui peut me stopper? » entraînera la réussite du projet. Deux autres morceaux feront de La Fouine un acteur central du fameux jeu, il s’agit des collaborations avec Booba et Amel Bent. Sur le titre Je regarde là-haut », il rend hommage à sa mère décédée quelques années auparavant. Le rappeur propose plusieurs morceaux très personnels à son public. L’écoute du morceau Drôle de parcours », avec cette fin triste sur un morceau pourtant rappé sur un air jovial, est un plaisir. Souvent moqué, affaibli par sa guerre avec Booba, La Fouine mérite une réhabilitation discographique. Il a marqué son époque et une génération d’amoureux du rap avec Aller-retour et Mes repères. Son premier album très West Coast, Bourré au son, principalement réalisé par Animalsons, sonne limite old school lors d’une écoute actuelle. Est-ce possible de juger un artiste seulement pour sa musique ? Une question polémique et sans réponse. Penchons vers le oui » et saluons La Fouine pour sa place méritée dans ce classement. 44. La main sur le coeur – Sinik Quel est le meilleur album de Sinik ? Petit rappel avant de prendre votre décision le rappeur des Ulis a sorti six albums studio entre 2005 et 2015. La période dorée de sa carrière se situe clairement entre 2005 et 2007 ; les puristes parleront des projets Malsain et Artiste triste… mais ils ne sont pas des albums ; nous éliminons donc les trois derniers Ballon d’or, La plume et le poignard et Immortel II. De son album Le Toit du monde nous pouvons ressortir les titres De tout là-haut » et Je réalise » en duo avec la pop star James Blunt, mais il ne s’agit pas du sommet de sa carrière. La finale se jouera donc entre La main sur le coeur et Sang froid sortis à une année d’intervalle. Notre cœur balance mais nous avons finalement choisi de mettre son premier album à la 44ème place. Sinik est un pur rappeur des années 2000 avec le style vestimentaire et les productions très ancrés dans son temps. L’album sort sous le label Warner. Il ne manque pas de tubes qui seront très présents dans les rotations des radios l’autobiographique Une époque formidable », » où il raconte son incarcération mais aussi les collaborations avec Diam’s et Zoxea. Certifié disque de platine avec plus de exemplaires vendus, il sera une sortie phare de 2005. 43. Le poisson rouge – Disiz La Peste 77 minutes pour un premier album composé de 20 titres, projet ambitieux mais réussi pour le jeune Sérigne M’Baye Gueye. L’inspecteur le plus célèbre de l’histoire du rap a une carrière riche de 11 projets. Le poisson rouge fait donc office de fondation à cette incroyable carrière. À l’époque où les gens achetaient encore des singles à la Fnac ou au rayon culturel de Carrefour, il réussit à vendre exemplaires du génial J’pète les plombs ». Ce single est inspiré par le film Falling Down de Joel Schumacher avec le génial Michael Douglas. Il avait auparavant contribué à la bande original du film Taxi 2. Si vous êtes des consommateurs rapide de musique, nous vous recommandons l’écoute des pistes 8 et 17 les vrais connaissent les titres. Si vous êtes un consommateur qui écoute un album comme il déguste un bon plat alors prenez le temps de découvrir ou redécouvrir ce disque. La décennie débute avec le talent de Disiz La Peste, les autres rappeurs parviendront-ils à maintenir le niveau ? Il atteindra la cinquième place du top vente, une performance rare pour un débutant. Mention spéciale à JMdee, le DJ qui a produit la majorité du projet. La pochette de l’album est plus qu’original, Disiz habillé en rouge avec un petit placement de produit pour New Balance, tendant un mini micro à un poisson rouge nageant dans un verre posé sur un sol rempli de bris de verre. Ce projet fera entrer La Peste dans le game par la grande porte, il pèse aujourd’hui onze album. Respect. 42. HLM Rezidants – Dicidens Cet album est surement le moins connu par le grand public de notre Top 50 et cela est regrettable. Le groupe Dicidens est né en 1996, il est composé de trois membres Nessbeal, Zesau et Koryaz. Ils sortiront trois EPs avant la consécration avec l’album HLM Rezidants. Il faut remonter en 1997 pour trouver la trace du premier single du trio intitulé Les sales gosses ». L’album est enregistré entre 1999 et 2000 mais devra attendre 2004 avant de sortir dans les bacs. Ce projet est très teinté années 1990. Au niveau des collaborations, le titre De larmes et de sang » avec Lunatic est un immense classique du rap français. DJ Scar est à l’origine de l’instru du titre. Booba est également présent sur le morceau Sans Ratures ». Ils rencontreront Lunatic par l’intermédiaire du producteur Géraldo, Nessbeal rejoindra par la suite l’équipe du 92i. L’album est sombre dans la lignée de Mauvais Œil, ils rappent avec la rage de jeunes issus de l’immigration. Mention spéciale pour le titre Jeunes mais déjà essoufflés ». Un grand album qui sent bon les halls et les années 1990. Il a souffert du temps qu’il a mis à sortir, près de quatre ans après la sortie du Maxi De larmes et de sang qui avait annoncé l’album. Nessbeal entamera ensuite une carrière respectable mais frustrante, La Mélodie des briques ainsi que Rois sans couronne seront salués par la critique sans pour autant atteindre un très large public. En 2010, il sortira NE2S avec la pépite À chaque jour suffit sa peine ». 41. Qui suis-je? – Sefyu Sefyu est un rappeur déterminant de la décennie 2000. Le natif du quartier de la Goutte d’Or à Paris commence à se faire un nom en posant sur le morceau Code 187 présent sur La Fierté des nôtres de Rohff. Ses trois albums feront de lui un artiste respecté par tous. Son meilleur projet s’intitule Qui suis-je?, il fut omniprésent dans les playlists lors de l’année 2006. L’album s’ouvre avec une introduction où l’artiste rappe sur des chœurs d’enfants, il annonce s’adresser à tous les jeunes. Cette introduction est un morceau à part entière du projet, le style Sefyu est déjà très prononcé. Les thèmes de l’album y sont présents, il dénonce les embrouilles entre les quartiers français, en énumérant des villes où des affrontements ont eu lieu entre cités. Sefyu prononce avec insistance les dernières syllables des mots qui clôturent ses phrases, il dit basket-eh », cette façon de rapper le suivra toute sa carrière. L’album se veut une description sans tabou l’insécurité un fond de commerce tant qu’ils ne veulent pas qu’on se casse ». Sefyu est le maître de l’allitération, ce savoir faire sera sa force toute sa carrière. Les titres Sénégalo ruskov » et La vie qui va avec » sont des pièces maîtresses du rap de cette époque, dans La légende » il dénonce les clichés sur les minorités en France. L’hymne contre le racisme Noir et blanc » marquera les esprits, Lilian Thuram participera d’ailleurs au clip. Des productions fortes, des textes forts, un rappeur à la voix puissante et porteuse de messages un album dont on ne se lasse pas. Découvrez la suite du classement, de la 40ème place à la 31ème.

Qui sont les rappeurs ayant réalisé les plus grosses ventes en première semaine, dans l’histoire du Hip-Hop ? Depuis les années 90, le Rap US est un acteur majeur de la scène musicale. Ces dernières années, il s’est même imposé comme le genre dominant, dépassant notamment le Rock et le R&B. Au fil du temps, certains rappeurs ont marqué l’histoire en réalisant des chiffres de ventes astronomiques. De Snoop Dogg à Eminem en passant par Lil Wayne découvrez les dix meilleures ventes d’albums Rap US de tous les temps en première semaine. 10. Snoop Dogg Doggystyle – Ventes 1ère semaine 802 000 9. Kanye West Late Registration – Ventes 1ère semaine 860 000 8. 50 Cent Get Rich or Die Tryin – Ventes 1ère semaine 872 000 7. Kanye West Graduation – Ventes 1ère semaine 957 000 6. Lil Wayne Tha Carter IV – Ventes 1ère semaine 964 000 5. Lil Wayne Tha Carter III – Ventes 1ère semaine 1 006 000 4. Drake Views – Ventes 1ère semaine 1 040 000 3. 50 Cent The Massacre – Ventes 1ère semaine 1 141 000 2. Eminem The Eminem Show – Ventes 1ère semaine 1 322 000 1. Eminem MMLP – Ventes 1ère semaine 1 760 000

Alorsque Scorpion de Drake vient de franchir les 9 milliards de streams sur Spotify, on s'est demandé quels étaient les albums de rap us les plus écoutés sur la plateforme suédoise. Voici le top 10, selon les chiffres relevés par Sens Critique en mars 2022.. 10 - Juice WRLD - Legends Never Die +4,3 milliards de streams

Publié le mercredi 23 septembre 2020 à 15h52 Lauryn Hill - 2019 Mariano Regidor "The miseducation" est l'album de rap le mieux placé dans le classement des 500 meilleurs albums de tous les temps publié par le magazine Rolling Stone. Le classement original des 500 meilleurs albums de tout les temps a été publié en 2003. Cette année, le magazine Rolling Stone a décidé de le mettre à jour, et l'ancienne rappeuse des Fugees est l'artiste Hip-Hop la mieux classée ! En effet, le magazine a placé ce classique du rap US à la 10ème place de son classement des 500 meilleurs albums de tous les temps. Sorti en 1998, l'album The miseducation de Lauryn Hill est donc le meilleur album de rap de tous les temps pour ceux qui ont organisés ce classement. Pour afficher ce contenu Twitter, vous devez accepter les cookies Réseaux cookies permettent de partager ou réagir directement sur les réseaux sociaux auxquels vous êtes connectés ou d'intégrer du contenu initialement posté sur ces réseaux sociaux. Ils permettent aussi aux réseaux sociaux d'utiliser vos visites sur nos sites et applications à des fins de personnalisation et de ciblage afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt. Ce projet a eu l'effet d'une bombe et a influencé quasiment toute sa génération. Lauryn Hill, auteur-compositeur-interprète et même actrice, à composé et arrangé elle même cet album considéré unanimement par les fans comme un grand classique du Hip-Hop. Plus bas dans le classement on retrouve d'autres chefs-d'oeuvre du rap US tels que The Notorious Ready to Die qui arrive 22ème, suivi par le Wu-Tang Clan et leur album _Enter the Wu-Tang 36 Chambers_à la 27ème place.

Topicde Lispiae : L'École du Micro d'Argent est le meilleur album de rap français de tous les temps

Les Inrocks ont 30 ans. Pour fêter comme il se doit l’anniversaire du magazine, un numéro spécial vous attend chez votre kiosquier préféré à partir du mercredi 10 février. En attendant de parcourir les 30 stories des œuvres fondatrices de la rédaction, le service musique partage ses meilleurs disques publiés depuis 1986. De Daft Punk à David Lynch, de Bourdieu au Wu-Tang Clan, de Houellebecq à la série The Wire, on s’est replongés dans les trente œuvres indispensables des trente dernières années pour isoler les étapes fondatrices de l’histoire du magazine. Sans oublier de vous préparer aux prochaines décennies avec différentes projections sur l’avenir du cinéma, de la musique, de l’art contemporain, de la littérature ou de la mode. Pour accompagner votre lecture, on a torturé nos souvenirs jusqu’à établir une sélection individuelle de nos dix albums favoris sur les trente dernières années. Et comme vous ne serez d’accord avec aucune des listes proposées sous ce paragraphe, un sondage attend vos impressions pour définir les contours de la discothèque idéale des lecteurs des Inrocks depuis 1986. ABIGAIL AINOUZ Nirvana – Nervermind 1991 NTM – Paris sous les bombes 1995 Buena Vista Social Club – Buena Vista Social Club 1997 Alain Bashung – Fantaisie Militaire 1998 Daft Punk – Discovery 2001 Noir Désir – Des visages, Des figures 2001 Camille – Le fil 2004 Arctic Monkeys – Whatever people Say I am, that’s what I’m not 2006 Amy Winehouse – Back to Black 2007 Stromae – Racine Carrée 2013 JD BEAUVALLET The Smiths – The Queen Is Dead 1986 A Tribe Called Quest – People’s Instinctive Travels and the Paths of Rhythm 1990 Wu Tang – Enter the 36 chambers 1993 PJ Harvey – Dry 1992 Jeff Buckley – Grace 1994 Massive Attack – Mezzanine 1998 Daft Punk – Discovery 2001 LCD Soundystem – Tous les albums 2005 – 2010 WU LYF – Go Tell Fire To The Mountain 2011 Max Richter – Sleep 2015 CAROLE BOINET The Stone Roses – The Stone Roses 1989 My Bloody Valentine – Loveless 1991 Oasis – What’s the Story Morning Glory? 1995 Pulp – Different Class 1995 Daft Punk – Homework 1997 Le Tigre – Le Tigre 1999 The Strokes – Is This it 2001 Sebastien Tellier – Sexuality 2008 Kanye West – My Beautiful Dark Twisted Fantasy 2010 Ty Segall – Melted 2010 THOMAS BURGEL The Smiths – The Queen is Dead 1986 Pulp – Separations 1992 Mogwai – Young Team 1997 The Beta Band – The Three EPs 1998 Low – Trust 2002 Broadcast – Haha Sound 2003 Sufjan Stevens – Illinois 2005 Arnaud Fleurent-Didier – La Reproduction 2009 Animal Collective – Merriweather Post Pavilion 2009 Suuns – Images du Futur 2013 CHRISTOPHE CONTE XTC – Skylarking 1986 Stone Roses – Stone Roses 1989 Talk Talk – Laughing stock 1991 The Divine Comedy – Liberation 1993 Massive Attack – Mezzanine 1998 Elliott Smith – Figure 8 2000 Wilco – Yankee Hotel Foxtrot 2002 The Streets – Original Pirate Material 2002 Sufjan Stevens – Illinois 2005 Burial – Untrue 2007 MAXIME DE ABREU The Smiths – The Queen is Dead 1986 Pixies – Surfer Rosa 1988 Radiohead – OK Computer 1997 Booba – Temps mort 2002 Beirut – Gulag Orkestar 2006 Of Montreal – Hissing Fauna, Are You the Destroyer? 2007 Vincent Delerm – Quinze chansons 2008 Destroyer – Kaputt 2011 La Femme – Psycho Tropical Berlin 2013 Max Richter – Sleep 2015 STEPHANE DESCHAMPS Public Enemy – It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back 1988 MARRS – Pump Up The Volume 1987 Slint – Spiderland 1991 Sebadoh – III 1991 PJ Harvey – Dry 1992 Ali Farka Touré The Source 1992 RL Burnside – A Ass Pocket of Whiskey 1996 T Model Ford – Pee-Wee Get My Gun 1997 Cat Power – Moonpix 1998 Ramsay Midwood – Shoot Out at the OK Chinese Restaurant 2000 FRANCIS DORDOR Prince – Sign O’ The Times 1987 Public Enemy – Fear of Black Planet 1990 DJ Shadow – Endtroducing 1996 Massive Attack – Mezzanine 1998 MeShell Ndegeocello – Bitter 1999 Björk – Medulla 2004 Konono N°1 – Congotronics 2005 Ali Farka Touré & Toumani Diabaté – In The Heart of The Moon 2005 Midlake – The Trial of Van Occupanther 2006 Burial – Untrue 2007 AZZEDINE FALL Michael Jackson – Bad 1987 The Stone Roses – The Stone Roses 1989 Nirvana – Nevermind 1991 Nas – Illmatic 1994 Tupac – All Eyez On Me 1996 Daft Punk – Homework 1997 The Strokes – Is This It 2001 Booba – Temps Mort 2002 The Knife – Deep Cuts 2003 Mac DeMarco – Rock and Roll Night Club 2012 >> Votez pour les meilleurs albums des lecteurs des Inrocks NOEMIE LECOQ The Smiths – The Queen Is Dead 1986 Nirvana – In Utero 1993 Blur – Parklife 1994 Jeff Buckley – Grace 1994 PJ Harvey – To Bring You My Love 1995 Beck – Odelay 1996 Fiona Apple – Tidal 1996 Radiohead – OK Computer 1997 The Libertines – Up The Bracket 2002 The Wave Pictures – Susan Rode The Cyclone 2010 MARINE NORMAND Nirvana – Nevermind 1991 Portishead – Dummy 1994 Daft Punk – Homework 1997 Björk – Homogenic 1997 Air – The Virgin Suicides 2000 Peaches – Fatherfucker 2003 Lost Sounds – Lost Sounds 2004 Britney Spears – Blackout 2007 Kanye West – My Beautiful Dark Twisted Fantasy 2010 Frank Ocean – Channel Orange 2012 ANNE-CLAIRE NOROT REM – Green 1988 Marc Almond – The Stars We Are 1988 The Stone Roses – The Stone Roses 1989 New Order – Technique 1989 The Lemonheads – It’s a Shame About Ray 1992 Paul Quinn and the Independent Group – The Phantoms and The Archetypes 1992 Aimee Mann – I’m With Stupid 1995 Teenage Fanclub – Songs From Northern Britain 1997 The Strokes – Is This It 2001 The Shins – Chutes Too Narrow 2003 PIERRE SIANKOWSKI The Stone Roses – The Stone Roses 1989 De La Soul – 3 Feet High and Risin 1989 Nirvana – Nevermind 1991 Weezer – Blue Album 1994 Daft Punk – Homework 1997 Booba – Temps Mort 2002 The Streets – Original Pirate Material 2002 Mr. Oizo – Lambs Anger 2008 Arcade Fire – The Suburbs 2010 Kanye West – Yeezus 2013 XAVIER RIDEL The Stone Roses – The Stone Roses 1989 Slowdive – Souvlaski 1993 The Strokes – Is this it 2001 Mogwai – Rock Action 2001 Fuck Buttons – Street Horrrsing 2008 Rowland S Howard – Pop Crimes 2009 WU LYF – Go Tell Fire 2011 Jon Hopkins – Immunity 2013 The Blue Angel Lounge – Sea Of Trees 2014 PNL – Le Monde Chico 2015 MARIE-MAXIME DRICOT Janet Jackson – Control 1986 Fugees – The Score 1996 Björk – Homogenic 1997 Erykah Badu – Worldwide Underground 2000 Ali Farka Touré – Niafunké 1999 The Art Of Noise – In Visible Silence 1986 Missy Elliott – Miss E… So addictive 2001 Boubacar Traoré – Je chanterai pour toi 2003 Little Dragon – Ritual Union 2011 TT The Artist – Art Royalty 2015 >> Notre numéro anniversaire est disponible en quelques pas, chez votre kiosquier. 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Leproblème, c’est que, tout comme avec les micros statiques à large membrane, les micros statiques à petite membrane de qualité peuvent facilement atteindre les 1000€ ou plus, les rendant inaccessibles à un studio ordinaire. C’est à partir de ce consta que j’ai créé une liste des 6 meilleures options à moins de 500€. 1.

Publié le mercredi 1 décembre 2021 à 18h08 Avec son album "Jefe", Ninho affiche une volonté assumée de reprendre le trône du rap français. On est donc légitimement en droit d'attendre quelque chose de grand. La pression monte à quelques jours de la sortie de son nouvel album Jefe, tous les regards sont tournés vers Ninho. Il faut dire que le rappeur le plus certifié du game a déployé un arsenal promotionnel XXL pour orchestrer son retour. Pas de tickets d'or cette fois, ni d'éditions physiques limitées, mais des affiches à la gloire du projet lâchées dans toute la France et un jeu de piste exceptionnel pour ses fans d'Île-de-France. Que Ninho voit les choses en grand à l'aube de la sortie d'un nouvel album n'a rien de vraiment étonnant. A seulement 25 ans, il est déjà au sommet et a déjà terminé plusieurs fois le rap game et compte bien continuer de se battre contre lui-même. C'est dans cette optique qu'il a clairement revu ses ambitions à la hausse. est d'ailleurs tellement conscient de sa position de force dans l'industrie qu'il n'a pas hésité à appeler son nouveau projet Jefe. De plus, à l'annonce du successeur de Destin en août dernier, il a tout de même affirmé dans un échange de bonne guerre avec Maes que celui-ci serait tout simplement le "meilleur album de tous les temps". Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt. Bon ok, l'egotrip c'est monnaie courante dans le rap et cette déclaration ressemble plus à un effet d'annonce qu'autre chose, mais tout de même. Les mots ont un sens et placer la barre si haute avant même d'avoir dévoilé un seul extrait en amont promet de mettre une grosse pression sur les épaules de Ninho. En effet, avec une telle manifestation de confiance et un titre comme celui qu'il a choisi, il n'a pas droit à l'erreur. Il en va de son honneur personnel et du prestige de son héritage musical. Allez, histoire d'attiser la hype et de se préparer comme il se doit avant la sortie de Jefe, spéculons, sur ce que nous pouvons espérer du grand retour de Ninho. Des hits pour les gouverner tousAu fil de sa carrière, Ninho a parfaitement su jongler entre gros bangers, exercices de kickage purs et durs, mélancolie et morceaux chantés. C'est cette variété rapologique qui lui a permis de progressivement s'imposer en digne chef prétendant au trône du rap français. Maintenant qu'il a tracé son destin, il se doit d'affirmer définitivement son leadership envers et contre tous. Ceci dit, Ninho n'est pas le genre de monarque à s'imposer par la guerre et les clashs, mais plutôt par la force de frappe de son travail personnel. Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt. Ainsi donc, si son ambition est de gouverner seul le rap game, il devra nous offrir des hits à la pelle. Des morceaux variés à la gloire de sa palette d'influences, mais surtout, des sons qui mettront tout le monde d'accord. Que ce soit clair, à l'écoute de Jefe, on veut bouger la tête, kiffer et voyager. L'exercice sera probablement moins évident qu'à l'accoutumée puisqu'aucun single n'a encore été dévoilé pour porter le projet avant sa sortie. Mais on ne se fait pas vraiment de souci pour Ninho tant pour lui, tout semble si facile. Une grosse remise en questionLa première chose remarquable depuis l'annonce de l'album Jefe, c'est la nouvelle stratégie de communication adoptée par Ninho. Si jusqu'à présent il ne se passait pas un mois sans qu'on entende parler de lui, il a visiblement décidé depuis 3 de se faire plus discret. Pour preuve, depuis l'annonce du projet en août, relativement peu d'infos à son sujet ont été partagées. A moins d'une semaine de la sortie, on rappelle qu'aucun extrait, ni clip n'a été dévoilé. Il y a bien le morceau "Binks To Binks 7" qui vient de sortir, mais celui-ci a plus des allures de mise en bouche qu'autre chose et, selon toute vraisemblance, ne devrait pas figurer sur l'album. Après tout, l'artiste l'a dit lui-même "C'était pas prévu, mais c'est lourd alors je le sors". Lourd, c'est le cas de le dire. Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt. Plus en retrait que jamais, Ninho a probablement profité de son absence du devant de la scène pour prendre du temps pour lui et se recentrer sur lui-même. Si tel est le cas, il y a fort à parier que cette introspection de plusieurs mois l'ait invité à prendre du recul et à se remettre en question artistiquement. C'est ça que nous voulons entendre un Ninho renouvelé, aussi bien capable de conserver ce qui fait la force de son art, que de proposer de nouvelles choses. Connaissant le bonhomme et à la vue du titre de l'opus, on est quasi-sûr que l'egotrip, le luxe, la fast life, la richesse, le succès et la mélancolie seront le fil rouge de Jefe, mais pourquoi ne pas imaginer quelques morceaux plus introspectifs et engagés ? Après tout, un bon chef, s'il a le droit de savourer sa réussite, se doit aussi de guider le peuple sur le droit chemin. Un Ninho conquérant en soloC'est l'une des seules infos concrètes connue autour de ce projet Jefe sera un album solo et ne comprendra aucun featuring. Un choix à première vue surprenant quand on connaît le passif de Ninho. Ces dernières années, il était partout. Lorsqu'il ne sortait pas lui-même un projet, il ne se passait pas un mois sans que le rappeur du 9-1 ne livre pas un couplet sur divers morceaux de ses homologues. Omniprésent depuis plus trois ans dans le rap, il a toujours honoré les invitations et les a même sublimé. Cerise sur le gâteau, chacune de ses collabs était gage de succès dans les charts. Impossible alors de ne pas voir cette décision de se la jouer solo comme un nouveau challenge qu'il s'est fixé. Après avoir brillé en multi et fait briller les autres, il a tout à gagner à montrer qu'il est également capable de finir le rap jeu seul et sans aucun soutien. Après tout, de nos jours, rares sont les albums 100% solo à trôner au sommet des charts. Un nouveau record en ligne de mire pour Ninho ? Après tout, se surpasser et être conquérant, c'est le minimum quand on a l'ambition d'être un chef désireux d'offrir à son public le "meilleur album de tous les temps". Le début d'un nouveau chapitre de sa carrièreOk, on l'a dit et on le redira, Ninho a terminé le rap game en mode difficile. Il en a acquis tous les trophées et l'a carrément platiné pour ne pas dire diamanté. Ceci dit, aussi incontournable soit-il dans la sphère rap, l'artiste n'a toujours pas réellement franchi le cap du mainstream. En effet, le grand public ne connaît pas encore vraiment sa musique et ce serait une nouvelle consécration pour lui s'il parvenait à élargir son auditoire. Attention cependant, s'il vise cet objectif, il devra le faire intelligemment, autrement dit sans dénaturer son identité, ni bafouer les valeurs qui ont fait son succès. De toute façon, quand on sait à quel point ses fans sont engagés sur les réseaux, ce serait se tirer une balle dans le pied que de leur tourner le dos en matrixant son art uniquement pour plaire au plus grand nombre. Ceci dit, on ne peut s'empêcher d'imaginer ce que donnerait une connexion entre Ninho et une star de pop ou de variété française. On n'en est d'ailleurs pas si loin puisqu'il se murmure déjà que dans l'album figure un sample d'une interview de Charles Aznavour. Une légende de la musique qu'il citait déjà dans son morceau “Toutes les couleurs”. Après ça, qui sait de quoi sera fait l'avenir ? Pour afficher ce contenu Youtube, vous devez accepter les cookies cookies permettent à nos partenaires de vous proposer des publicités et des contenus personnalisés en fonction de votre navigation, de votre profil et de vos centres d'intérêt. Viser toujours plus hautEnfin, comment parler de Ninho sans évoquer en détail sa puissance commerciale ? En à peine 5 ans de carrière, le rappeur est devenu la poule aux oeufs d'or de l'industrie. Avec à son actif des milliards de vues sur Youtube, 106 singles d'or, 40 singles de platine, 20 singles de diamant, un disque de platine, deux triples platines et un album de diamant avec Destin, est à ce jour l'artiste le plus certifié de l'Histoire du rap français. Pour l'anecdote d'ailleurs, son deuxième album sorti en 2019 figure encore dans le top dix des albums de rap les plus écoutés en 2021. C'est tout simplement stratosphérique. Evidemment avec un tel palmarès, on se doute que son succès ne s'arrêtera pas là. Et on a carrément envie qu'il continue. Bien qu'il soit toujours resté humble face à sa propre réussite, Ninho caresse sans doute le désir de viser toujours plus haut commercialement parlant. Ne serait-ce que pour solidifier encore un peu plus sa légende. Après tout, pendant son absence, de nouveaux records sont tombés et ne demandent qu'à être surclassés par le Jefe. Exemple parviendra-t-il à faire tomber le single de diamant le plus rapide de l'histoire du rap français ? Et puisqu'on parle de viser toujours plus haut, avant même la sortie de son album, sachez que le boss de Mal Luné Music a déjà repoussé ses propres limites. On a tendance à l'oublier avec l'envergure de son succès, mais en live, Ninho n'a jamais fait plus fort qu'un Zénith. Ça c'était avant puisque les 11 et 12 décembre prochain, il donnera deux dates consécutives et déjà sold out à la U Arena de La Defense. On le rappelle, c'est quand même la plus grande salle de concert d'Europe. Pour sûr qu'un chef comme lui ne pouvait pas rêver meilleur endroit pour faire briller son aura. Mais avant de penser à la scène, il devra convaincre le public avec ce nouvel album dans les casques. Evidemment, loin de nous l'idée de lui mettre la pression. On souhaite surtout à Ninho de connaître un succès à la hauteur de ses ambitions. Vous trouvez cet article intéressant ? 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Tu as vraiment besoin d'une thérapie» Il y a de nombreux temps forts sur cet album. L'un d'eux est sans contexte le titre «We Cry Together». Avec l'actrice Taylour Paige, et sur une

Place à notre Top 10 ! 10 – All Eyez On Me 19962Pac Premier double album de l’histoire du rap américain pour un artiste solo, All Eyez On Me est considéré unanimement comme l’un des albums les plus influents de l’histoire du hip-hop. Alors en prison en 1996 pour purger une peine d’un an pour agressions sexuelle, le PDG du label Death Row Records montée avec Dr Dre, règle la caution du monsieur en échange d’un contrat de 3 albums avec la maison de disques. Plus d’une centaines de titres enregistrés, des invités de partout. Le rythme de ce double album est effréné, la rage accumulée en prison est palpable et la rime touche au génial. Bandana sur le crâne, 2Pac évoque sa Thug Life sur les 27 titres d’All Eyez On Me. La vie de gangsta y est rappée titre après titre devenant une référence pour tous les membres de gangs. La rage est bien présente sur Can’t C me » ou Holla At Me ». California Love » renversera tout sur son passage pour devenir le titre culte du rappeur. Un des tout meilleurs albums de rap de tous les temps. Le dernier album de 2Pac de son vivant ; il décèdera quelques mois après… 9 – Ready To Die 1994Notorious BIG Avec un titre d’album aussi complexe que le bonhomme lui-même, Ready To Die, sorti en 1994, marquera le rap new-yorkais d’une empreinte indélébile. Tout au long des 17 chansons, son envie d’en finir est omniprésent Everyday Struggle », Suicidal Thoughts ». L’album met surtout en lumière son appétit pour l’argent, la bouffe, les femmes, l’alcool. Ready To Die ressemble un peu à The Chronic de Dre mais avec un côté plus sombre. C’est aussi plus funky – grâce notamment à l’aide du producteur de l’époque Puff Daddy et ses raps sont faciles à comprendre. Ses chansons mêlent la fantaisie et la réalité et ne glorifient que rarement la vie de gangsta. Un sentiment de malheur imprègne ses histoires les plus complexes des bandits féroces Gimme the Loot », la petite amie bien-aimée d’un arnaqueur Me & My Bitch » et des voleurs à la recherche des nouvelles richesses de Biggie Warning ». L’album est également parsemé de réflexions sur la tristesse qui épuise l’âme des rues, comme sur les titres Things Done Changed », Ready to Die » et Everyday Struggle ». Il décèdera en mars 1997, abattu à Los Angeles. Il laissera derrière lui un des meilleurs albums rap de tous les temps, qui réinventera le rap côte Est. 8 – The Marshall Matters 2000Eminem Pour son 3ème album, Eminem était attendu au tournant après le succès commercial de The Slim Shady. Le monsieur répondra bien présent et de quelle façon ! The Marshall Matters est devenu emblématique et surpassera même les précédents. Cet album contient beaucoup plus de pistes sombres et personnelles que The Slim Shady. Il présente aussi deux titres devenus des classiques, The Real Slim Shady » et l’épique Stan » et son cliffangher légendaire. Le reste de l’album est tout aussi exaltant l’agressif Kim », le choquant Kill You », ou encore les deux titres plus légers et drôles Drug Ballad » et Criminal ». La production est brillante et les rythmes très inventifs et frais. La capacité vocale et le flow d’Eminem sur cet album est juste dingue. Un album controversé à sa sortie mais qui est devenu aujourd’hui l’un des meilleurs albums de rap de tous les temps. 7 – Doggystyle 1993Snoop Doggy Dogg Avec son 1er album sorti en 1993, Snoop Doggy Dogg n’en est pour autant pas inconnu du grand public. En effet, le rappeur était déjà présent sur la moitié des titres de The Chronic de Dr Dre, sorti un an plus tôt. Une batterie de fans l’attendait au tournant sur son 1er album…et ils ne seront pas déçus. Doggystyle est la continuation de The Chronic, avec la même production, la même esthétique et les mêmes thèmes. L’album mettra encore plus en avant le gangsta funk G-funk le funky décontracté deviendra la marque de fabrique du rappeur au fil des albums. Snoop Doggy Dogg joue avec les mots d’un façon unique, donnant à ses rimes une éloquence presque mélodique. Un des albums les plus influents des années 90 et un des meilleurs albums de rap américain de tous les temps. 6 – Illmatic 1994 Nas Souvent cité comme l’un des meilleurs albums hip-hop des années 90, Illmatic est le classique incontesté sur lequel repose la réputation de Nas. Il a contribué à diriger la renaissance artistique du hip-hop new-yorkais, après la sortie de The Chronic. Nas emploie certains des producteurs de jazz-rap les plus sophistiqués de la scène musicale. Mais plus important encore, Nas prend sa place comme l’un des plus grands poètes du hip-hop ses rimes sont très alphabétisées, ses raps superbement fluides. Il évoque dans Illmatic la triste réalité de la vie de ghetto sans perdre espoir ni oublier les bons moments. Il est réfléchi mais ambitieux comme sur State Of Mind ». On y trouve tous ses talents de narrateur sur les titres Life’s a Bitch » et One Love ». Si l’album est plutôt court moins de 40 minutes, il n’en reste pas moins homogène et d’une qualité égale du début jusqu’à la fin. 5 – The Eminem Show 2002Eminem Avec son 4ème album – The Eminem Show -, le rappeur mettra en avant comme thème principale sa propre personnalité. Une grande partie de l’album est au sujet du cirque médiatique qu’il a du subir après la sortie et le succès de The Marshall Matters, son précédent album. Sera ajouté des sujets comme son enfance perturbée, la haine de ses parents, sa difficile relation avec son ex-femme, son amour pour sa fille. Tout cela est très bien ficelé, accompagné d’une production de qualité, très similaire à celle de The Marshall Matters sobre, funky, ponctuée de quelques ballades tout au long de l’album. The Eminem Show offre une musique politique, élégante, accrocheuse et drôle faisant de l’album un des meilleurs albums de rap de tous les temps. 4 – The Chronic 1992Dr. Dre Sorti en 1992, le 1er album solo de Dr. Dre a transformé le son du rap de la côte ouest des Etats-Unis. L’album brevètera le G-Funk Gangsta Funk des rythmes samplés de Parliament-Funkadelic, des chœurs soul et de bonnes grosses lignes de basse. Une des forces de The Chronic c’est aussi et surtout la découverte de Snoop Doggy Dogg et ce flow unique en son genre. Ecoutez-le sur Dre Day » et vous comprendrez. The Chronic est avant tout un album de fête, enraciné non seulement dans le funk et la soul des années 70. Les 3 premiers titres The Chronic », Fuck Wit Dre Day » et Let Me Ride » vont tout de suite faire de cet album un chef d’œuvre. Il reste l’un des albums hip-hop les plus grands et les plus influents de tous les temps. 3 – The Low End Theory 1991A Tribe Called Quest En 3ème place du podium des meilleurs albums de rap de tous les temps, on retrouve The Low End Theory de A Tribe Called Quest. Sorti en 1991, il reste à ce jour la fusion la plus brillante entre l’atmosphère jazz et le hip-hop. Si les thèmes des différents morceaux vont des histoires d’amour qui finissent mal »The infamous date rape », aux travers du monde de l’Entertainment Show Business », il y a un point sur lequel l’album met un point d’honneur à garder intacte et unique c’est bien son ambiance jazzy. L’atmosphère de l’album y est détendue et rythmée. Le jazz ici utilisé est un moyen de sublimer l’instrumental. Le titre Jazz We’ve Got » en est la représentation parfaite. Le son unique de A Tribe Called Quest est sur cet album plus sobre et structuré, donnant naissance à un parfait mariage et donc à un des meilleurs albums de hip-hop de l’histoire. 2 – Enter The Wu-Tang 36 Chambers 1993Wu-Tang Clan Le Wu-Tang composé de 9 membres RZA , GZA , Ol’ Dirty Bastard, Ghostface Killah, Method Man ,U-God, Masta Killah, Inspectah Deck et Raekwon sort son 1er album en 1992, intitulé Enter The Wu-Tang 36 Chambers. L’album et le groupe vont tout emporter sur leur passage. Le leader du groupe et compositeur de tous les titres RZA, a crée une ambiance plutôt glauque, voire pesante beats de vieux samples de soul des années 70, claviers minimalistes, basses grasses et d’extraits de vieux films de samouraï. Ajoutez à cela le flow lourd et rugueux des membres et vous avez dans vos oreilles un OVNI. Sans titres préformatés pour la radio, l’album est unique et inégalé. Chaque membre avait son style distinctif, ce qui en fait un album d’une grande variété. Un bijou d’originalité et un des tout meilleurs albums de rap de tous les temps. 1 – It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back 1988Public Enemy En tête de notre classement des meilleurs albums de rap de tous les temps, comment ne pas placer It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back de Public Enemy ?! Le disque qui réécrira les règles du hip-hop. Un savoureux mélange de base rock agrémentée de free jazz, de hard funk et surtout une ribambelles de samples pour ainsi créer un son dense et féroce, qui ne ressemble absolument à rien d’autre. Les seize morceaux sont à couper le souffle, mêlant un impressionnant labyrinthe de mots, de samples et d’idée pour en faire un objet unique. Inspiré par la tension raciale et la persécution, les textes de CHuck D sont énervés, agressifs et se mêlent parfaitement à l’utilisation de célèbres discours de révolutionnaires noirs Night Of The Living Baseheads ». Les titres Rebel Without A Pause » qui contient 9 samples !, Bring The Noise » ou encore Don’t Believe The Hype » ont toujours encore le statut de référence. Plus de 30 ans après, l’album force encore au respect. Le chef d’œuvre du groupe qui influencera des décennies d’artistes…un indispensable ! Beaucoup d’autres rappeurs mériteraient pour beaucoup d’être dans ce Top 20 on pense notamment à Run DMC, Method Man, 50 Cent, The Roots, Drake, Lil Wayne, Puff Daddy, Beastie Boys, DMX, De La Soul, Jay-Z, LL Cool J, Ice Cube… On ne les a pas oublié, on vous rassure ! Nulle doute qu’ils seront présents dans notre Top 50 des meilleurs albums rap de tous les temps à venir. Découvrez d’autres articles… Rap ! Navigation de l’article

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